Die Erschaffung Adams

Die Erschaffung Adams, um 1511 von Michelangelo an die Decke der Sixtinischen Kapelle gemalt, geht über die biblische Erzählung hinaus. Dieses Paneel illustriert den Moment aus der Genesis, in dem Gott Adam Leben einhaucht. Michelangelo stellt Gott dar, wie er von Engeln getragen wird, in einem dynamischen Schwung. Adam scheint aus einem letargischen Schlaf zu erwachen, seine vollkommene Muskulatur wartet auf den vitalen Funken. Der historische Kontext ist das triumphale Rom unter Papst Julius II. Michelangelo betrachtete sich primär als Bildhauer und ging dieses Fresko mit einer monumentalen Vision an. Jeder Körper wird wie eine bemalte Skulptur behandelt. Die stilistische Analyse offenbart die Genialität der "terribilità": eine Ausdruckskraft, die aus der Spannung der Körper strömt. Er bricht mit der Sanftheit Raffaels und erzwingt eine rohe Energie im Kontakt zwischen Schöpfer und Geschöpf. Theologisch erkundet das Werk das Konzept der "imago Dei": der Mensch nach Gottes Ebenbild. Die Spiegelung zwischen Gott und Adam unterstreicht diese Verwandtschaft. Der Mythos konzentriert sich auf das taktile "Logos". Adam ist passiv, Gott ist reine Aktion. Dieses Werk verkörpert den Optimismus des christlichen Humanismus, in dem der Mensch im Zentrum des Universums steht, begabt mit der Fähigkeit zu denken. Die Freskotechnik (buon fresco) war eine Meisterleistung an Schnelligkeit. Michelangelo arbeitete unter erschöpfenden Bedingungen auf einem Gerüst in 20 Metern Höhe. Man kann die "giornate" (Arbeitstage) erkennen. Die Farbpalette enthüllte nach der Restaurierung helle, saure Töne. Die Psychologie des Werks liegt in diesem suspendierten Bruchteil einer Sekunde: Der Raum zwischen den Fingern ist der Fokus des menschlichen Dramas.