Il cancelliere Séguier

Pierre Séguier, cancelliere di Francia e protettore dell'Accademia Reale, è qui rappresentato durante l'ingresso solenne di Luigi XIV e Maria Teresa a Parigi nel 1660. Contrariamente ai ritratti equestri tradizionali che esaltano il foga guerriera, Séguier è ritratto con una moderazione classica, incarnando la permanenza della Legge e della Giustizia. Le Brun non dipinge solo un uomo, ma l'istituzione stessa della Cancelleria. L'opera si distingue per il suo magistrale trattamento delle materie. Il broccato d'oro del mantello di Séguier, il raso degli abiti dei paggi e il mantello setoso del cavallo bianco testimoniano la virtuosità tecnica di Le Brun. Questa ricchezza tessile non è solo decorativa; sottolinea il rango sociale del cancelliere, che è il secondo personaggio dello Stato dopo il re. Il gruppo è animato da una coreografia silenziosa. I due scudieri che tengono i parasole incorniciano la figura centrale, creando una sorta di baldacchino mobile che sacralizza la persona di Séguier. Questo riferimento agli ingressi trionfali antichi o alle processioni religiose eleva il ritratto civile a una dimensione sacra. È l'espressione perfetta del "Grand Style" sostenuto da Le Brun. La dimensione politica è onnipresente. Accettando di essere dipinto così, Séguier afferma la sua totale lealtà al Re Sole mostrando al contempo il proprio potere. I paggi che lo circondano provengono da famiglie nobili, il che rafforza l'idea che anche la nobiltà di spada si sottometta all'autorità della toga e della giustizia rappresentata dal cancelliere. Infine, questo quadro è un atto di gratitudine. Poiché Séguier fu il primo protettore di Le Brun, l'artista mette tutto il suo genio nel trasformare un semplice ritratto in un'icona della storia di Francia. Rompe con il barocco italiano troppo agitato per imporre un classicismo francese fatto di equilibrio, misura e dignità, che diventerà lo standard estetico di Versailles.