Barroco1665

Moça com Brinco de Pérola

Johannes Vermeer

O olhar do curador

"A obra mostra uma jovem de perfil, com a cabeça voltada para o espectador. Usa um turbante azul e amarelo e uma pérola imponente que parece flutuar na sombra do pescoço. O seu olhar húmido e lábios entreabertos sugerem um instante captado ao vivo."

Ícone absoluto da pintura ocidental, A Rapariga com o Brinco de Pérola é a obra-prima de Johannes Vermeer. Este retrato não é uma simples representação, mas um "tronie", um estudo de carácter e exotismo onde o mestre de Delft atinge uma perfeição etérea.

Análise
A Rapariga com o Brinco de Pérola (1665) inscreve-se na Idade de Ouro holandesa, mas afasta-se dos retratos por encomenda tradicionais. Trata-se de um "tronie", um género onde o artista explora expressões faciais e trajes exóticos. A jovem provavelmente não é uma pessoa real, mas uma construção ideal de beleza. O turbante sublinha o interesse da época pelas terras distantes e tecidos raros. Estilisticamente, Vermeer utiliza uma paleta reduzida mas de uma eficácia temível. O contraste entre o fundo preto profundo e a luminosidade da pele é marcante. Vermeer despoja a cena de qualquer acessório doméstico para concentrar a energia no rosto. Esta ausência de contexto espacial confere à obra uma atemporalidade que explica o seu imenso sucesso popular. A técnica do pintor está aqui no seu apogeu. Vermeer não utiliza linhas de contorno nítidas; modela as formas através de transições cromáticas subtis. A própria pérola não é composta senão por alguns toques de branco. O uso massivo do ultramar natural para o turbante atesta o carácter excepcional da obra, sendo Vermeer um dos poucos artistas a utilizar esta cor tão cara com tal generosidade. A psicologia da obra reside na ambiguidade. O olhar da jovem parece ao mesmo tempo surpreendido e convidativo. Os seus lábios entreabertos dão a impressão de que se prepara para falar, criando uma tensão narrativa não resolvida. É esta "imediatez" que transforma o espectador num testemunha privilegiada. A obra é uma meditação sobre a luz e a pureza.
O Segredo
Análises científicas recentes de 2018 revelaram que o fundo não era inicialmente preto, mas um verde escuro profundo obtido por uma técnica de velatura. Com o tempo, os pigmentos orgânicos degradaram-se. Além disso, Vermeer tinha inicialmente pintado pestanas na jovem, embora hoje sejam quase invisíveis a olho nu. O maior segredo reside na pérola. Scanners provaram que não se trata de uma pérola real, mas de um ornamento de vidro prateado ou uma invenção pictórica. Uma pérola natural deste tamanho teria um preço inimaginável. Vermeer pintou este objecto com apenas duas pinceladas: um reflexo brilhante em cima e uma luz reflectida pelo colarinho branco em baixo. A identidade da modelo permanece um mistério absoluto. Poderia ser uma das filhas de Vermeer ou uma figura imaginária nascida da camera obscura do artista. A reflectografia também mostrou que Vermeer deslocou ligeiramente a posição da orelha e do toucado para aperfeiçoar o equilíbrio visual da composição, provando o seu rigor técnico.

Torne-se Premium.

Desbloquear
Quiz

Que tipo de cobertura de cabeça usa a rapariga, que era exótica para a Holanda do século XVII?

Descobrir
Instituição

Mauritshuis

Localização

La Haye, Países Baixos