后印象派1892

在红磨坊

亨利·德·图卢兹-罗特列克

馆长的眼光

"最引人注目的是右前景中梅·米尔顿的面孔,光谱般的绿色灯光从下方照射,让人联想到煤气灯的效果以及派对中的疏离感。"

这幅后印象派杰作生动地展现了巴黎夜生活的核心,捕捉了蒙马特著名夜总会中那种颓废而迷人的氛围。图卢兹-罗特列克以忧郁和尖锐的讽刺交织,描绘了他的朋友们以及他自己。

专家分析
《在红磨坊》绝不仅仅是一个简单的风俗场景;它是一幅心理群像画,尽管身处嘈杂的环境,每个人物似乎都锁在自己的孤独中。在中心的一张圆桌旁,我们可以认出罗特列克社交圈的常客:作家爱德华·迪雅丹、舞者拉·麦卡罗纳,以及摄影师保罗·塞斯科和莫里斯·吉贝尔。他们疲惫的面容与夜总会想象中的喧嚣形成了鲜明对比,揭示了“美好年代”巴黎娱乐生活中隐藏且往往阴郁的一面。 艺术家使用了大胆且带酸性的色调,这是他与古典印象派决裂的典型特征。横扫前景女子面部的电光绿和木材的橙色反光营造出一种人工且窒息的氛围。这种光线并非自然光;它象征着入夜后改变身体和面容的电力和煤气,赋予派对参与者一种悲剧面具或幽灵般的样貌。 这幅作品起到了关于蒙马特这一当时正处于巨变中的社区的社会学见证作用。通过加入真实且可辨认的人物,罗特列克记录的“波西米亚”并非一种浪漫理想,而是一种由转瞬即逝的邂逅和共同的忧郁构成的切实现实。这幅画准确地捕捉到了派对转向无聊的那一刻,这是这位每天出入这些场所、试图逃避自己身体和社会状况的艺术家所珍视的主题。 日本版画(浮世绘)的影响在形式处理和构图的大胆性上显而易见。罗特列克简化了轮廓,并使用明显的轮廓线将人物从背景中剥离。这种风格化处理结合了快速且有时显得紧张的笔触,赋予了画作一种震颤的能量。空间似乎在观众身上闭合,邀请我们在这一桌华丽的边缘人物旁坐下。
秘密
这幅画保存得最严密的秘密之一是,它在最初创作后被艺术家或他的画商进行了物理上的改动。最初,这幅画较小,在中心圆桌之后就结束了。图卢兹-罗特列克后来在右侧和下方添加了一个“L”形的画布条,以包含梅·米尔顿那令人印象深刻的形象。这一改动从根本上改变了画作的动态,营造出那种粗暴的沉浸感和不安感,而这正是它今天闻名遐迩的原因。 另一个秘密在于艺术家隐藏的自画像。如果仔细观察背景,可以看到一个小个子身影走在一个高大男人身边。那就是图卢兹-罗特列克本人,由他的表弟加布里埃尔·塔皮·德·塞莱朗医生陪同。这是艺术家将自己融入自己的宇宙而又不成为中心的一种方式,强调了他作为蒙马特夜晚永久观察者和低调参与者的地位。 那个面部发绿的女人梅·米尔顿是一位英国舞者,用罗特列克自己的话说,他被她那种富有表现力的丑陋所吸引。这里的秘密在于罗特列克刻意选择将她放在前景以震惊观众。在1892年,展示一张被绿色人工光线弄得如此“毁容”的面孔是对学院派审美标准的侮辱。这是一次纯粹的艺术叛逆行为,旨在展示粉饰下的赤裸真相。 画作还与舞者简·阿夫里尔有着隐秘的联系,背景中可以看到她的背影,正在镜子前整理头发。尽管她是红磨坊的明星之一,罗特列克却选择以一种匿名且日常的方式来表现她。这种公众名声与私人姿态之间的对比强化了画作探索幕后、探索罗特列克在其他地方创作的宣传海报景观背后的真实人性的理念。 最后,所使用的技术隐藏了一个制造秘密:罗特列克经常使用“精华画法”(à l'essence),即用松节油稀释油画颜料,在纸板或未经充分处理的画布上作画。这造就了画作边缘可见的那种哑光效果和轻微的流痕,赋予作品一种写生草稿的样貌,几乎像是那个时代的即时摄影报道。

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解锁秘密
Quiz

画布的哪种物理特征揭示了图卢兹-罗特列克对原始构图进行的重大修改,以增强观众的沉浸感?

值得探索
机构

Art Institute of Chicago

地点

Chicago, 美国